当前位置: 安道尔 >> 国家历史 >> 我们尝试将非线性的时间装进剧场空间一
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我们坐在纽约上东区的办公室。我们处于压力之下。但是我们却收获好多快乐,比办公室所有的人都多,太阳照进我们颤动的、温暖的心房。“比如你的头发它闻起来就像棉花糖每次我靠近你我都想大声叫噢宝贝请别把我们叫醒这是如此美好求你们了。”“比如你的眼睛眼睛是心灵的窗户你爸爸是小偷吧偷走了天上的星星做你的眼睛。”“比如你的声音你说你情不自禁地爱上我接着你却不小心绊倒在地磕到你的下巴但是多可爱。”“比如我的那些话我那天给你打电话说我爱你然后马上挂掉。”“比如家的感觉你回家来我做了你最爱的焗饭而你的胃正好咕咕作响。”“比如我在微笑当时我们正听着那首歌ifyoufeellikearoomwithoutaroof你开心地跟着拍手我们忽然觉得生个孩子也不错”“比如你的身体,哇噢。”“比如你的身体,嗯。”“比如在你身边我睡得更香”“比如我突然醒来然后把你舔醒。”“比如只有我知道你身体的某处长着一颗黑痣。”“比如你熟知我身体的每一处。”“比如我们散步进入对方的身体。”“比如我们去公园散步且嘲笑起一只腿的鸽子。或者嘲笑那些骑着代步车抽电子烟的人。”“比如你拿一张超声波检测图吓我。”“比如接着你告诉我那是你朋友的图,好吧,这笑话真棒。”“比如你大声笑着而你的笑声是我听过最美的声音。”“比如我的衬衣熨到一半全都因为你的撩拨。”“比如我们一起看夕阳因幸福而哭泣。”“比如我们一起看电影因它太好莱坞而哭泣。”“比如我们虽然累坏了但还是牵着手”
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以上文字截选自奥利维亚·文策尔剧作《一亿亿亿字节人生》中的“截图10”年10月,北京德国文化中心·歌德学院(中国)、北京中间剧场与柏林戏剧节合作,首度联合呈现“剧本市场计划”。在此框架下,年10月24/25日,由王光皓和莫子塔合作创作的《一亿亿亿字节人生》(剧本:奥利维亚·文策尔)将在“科技艺术节”框架下在北京中间剧场上演(观众席预约于10月21日中午12时开启,详情见下)。以下为中间剧场与导演王光皓进行的一次采访。你的本科并不是戏剧专业出身,最初为什么会对戏剧感兴趣,最后投身戏剧行业的契机是什么?王:本科的时候我在学校剧社里做了一些戏,后面又喜欢写剧本,所以一开始接触戏剧更多的可能还是想写剧本。随着进一步的了解,发现戏剧的魅力其实不仅仅是剧本,可能是表演,可能是舞台上的一切,可能是观众的在场,总之是一个立体的东西。之后发现观众对于舞台和作品都很重要,那种观看的关系是我特别感兴趣的一点。所以慢慢地就决定还是想在戏剧这方面多学习一些,然后就读了戏剧研究生。你之前看过哪些在观演关系方面很特别、或者印象比较深刻的戏剧?王:在观演关系方面印象深刻的有前年在上海看过的《遥感城市》,这是德国里米尼纪录剧团的作品。它给观众提供了一个不同以往的参与视角,不同于传统的那种dramatictheater(话剧)的视角。然后在乌镇戏剧节还看过一个叫《动物园》(导演:篠田千明)的作品。我发现其实戏剧不仅仅可以是那种坐在台下看台上的演员去演一个故事,而是观众本身可以参与到戏剧作品的进程中来。所以它可以不再是一个再现性的东西,而变成一个过程性的东西。《一亿亿亿字节人生》作为一个对话并不发生在同一空间之内的新文本,你是怎样处理文本和观演关系的?王:这个文本从情节上来讲是相对静态的。场景之间的情感还有行动的接续相对于传统的文本来讲,也比较断裂,而且它的时间和空间也不是整一的。比如小仙女跟那些网友在交流,他们可能共处于一个互联网时空,但实际上在物理空间上可能隔得很远。如果从时间上来讲,网络也可能有延时,他们可能并不是在进行一场实时发生的对话。网络是一个很有意思的东西,它能将不同的时间和空间缝合在一起。《一亿亿亿字节人生》排练照,?北京中间剧场,摄影:狮狮在构思这个剧本的时候,我是很想把网络的这种特质带到剧场里面的。那种碎片化的非线性的,但是又被缝合在一起的时空,我想把这种特质在剧场里实现某种转化。在排练过程中,我们尝试着把非线性的时间装到剧场空间里面,所以我们这个舞台上就会有一些承载不同时间的物件。比如观众看到的被像展品一样陈列的小仙女,它内部的空间和当下的空间是不太一样的,我们想把不同的时空在剧场里并置,观众走进剧场里面就好像走进一个四维的空间里。尤其观众进入剧场其实是携带了当下进来的,我想把观众所携带的这种时空信息也放置在这样一个空间里面,让他成为《一亿亿亿字节人生》的一部分。你怎么理解剧本里的小仙女所身处的虚拟和现实中间的地带?王:当大量的信息介入的时候,小仙女对于现实和网络之间的界线已经模糊掉了。这个时候小仙女就会产生一些幻觉,比如她跟图片对话,跟旋转芭蕾舞者对话,跟动图对话,跟那些非人的字节化的东西对话。然后整个剧本也出现了一个从能分得清网络和现实的界线到分不太清的过程。这和我们在疫情期间所经历的现实相似,在疫情期间,屏幕已经取代了我们身体上的某些部分,成为我们和外界交流最主要的一个器官。但同时太多庞杂而迥异的信息同时通过这个器官涌入进来,而我们的肉体又始终处于事实上的监禁状态,或者说处于长期的外在压力之下,这个时候我们对信息的感知,对虚拟和现实的感知就会产生一种错乱感。《一亿亿亿字节人生》排练照,?北京中间剧场,摄影:狮狮疫情期间你的互联网使用习惯产生了哪些变化?王:之前总有人会想疫情后世界会不会回到原来的样子,我感觉大概率不会了,疫情或许加速了我们接受信息方式转变的一个过程。而且这种习惯已经确立,一旦我们发现网络可以解决太多问题以后,可能我们就不会再回去了。到了现在疫情渐渐稳定,我回想在疫情前后,我使用互联网的习惯其实已经发生很大变化了。之前我对互联网的使用更多的是看一些视频和获取信息,但是现在的话,可能互联网也变成了我跟大多数人交流的一个理所当然的媒介。如果反思我自己的话,不知不觉间我开始认为线上交流是理所当然的,之前都是实际碰个面,而现在很自然地变成随手拿起手机视频通话,我惊讶于自己的这种理所当然。疫情期间诞生了各种“线上戏剧”,你觉得普通观众为什么还需要进入线下的剧场空间?王:线上戏剧其实也分两种,一种只在线上演出,另一种是在线下演出的同时直播到网上。创作的初衷相应也分两种,一种是讨论线上或者网络这样一个新的演出媒介,在剧场艺术上有哪些可能性。还有一种是没办法做线下演出,只能做线上的了。后一种可能居多一些,虽然戏剧的视频在网络上直播,但他创作的逻辑还是基于线下剧场。我觉得线上戏剧不能仅仅是一个退而求其次的选择,线上戏剧需要更多的去思考线网络媒介可以给剧场带来什么,而它的创作逻辑一定是和线下剧场不一样的。而观众之所以在有线上戏剧的情况下依然来到剧场,其实也是因为在视频里面和在剧场中,所体验到的演员能量的流动肯定是不一样的。另一方面,隔着屏幕时,我们的感官和道德判断都会被削弱,因为身处一个绝对安全的情况之下。但如果在线下,在你眼前活生生地发生一些东西的话,这给观众的冲击力也是不一样的。这个剧本依托的其实是互联网上的语言,包括各种表情符号。这些“聊天语言”和传统剧本里的对话语言已经有了很大差异,你在舞台上如何处理这种语言的变化?王:这其实是这个剧本的一大难点,因为一方面它的语言不是台词,不是我们日常生活中会说的语言。它是打字聊天所使用的语言,是互联网化的语言。它里面出现了很多梗,比如说I+Amok=Iamok,这种就是跟一样,跟orz一样。这些是在日常生活里面你不太可能直接说出来的话,它就是一个打出来的东西,它是一个图像化思维。另一方面这它的语言又是一种写实的聊天语言,然后如何让演员比较合理地说出这些台词,我感觉是这个剧本比较大的难点,现阶段是把这些台词转化成一些行动来处理。《一亿亿亿字节人生》排练照,?北京中间剧场,摄影:狮狮这个剧本是德国的一个当代剧本,它所依托的德语互联网的生态与中文互联网可能不大相同。在创作中,你怎么处理剧本的本土化问题?王:这个也比较令人头疼,因为剧本的语境跟国内的语境还是有很大差别的。它里面涉及的很多对种族主义的态度,包括对于慕尼黑这个城市的感情以及德国的很多政策,默克尔大妈还有“德国好声音”……这些对中国观众来说都很陌生。中文语境里没有为种族主义的议题提供充足的讨论空间,而这个剧本的剧作家其实是将种族主义当作促使她写作这个剧本的核心议题之一。处理的难点在于如何让观众去体认这些议题,尤其是互联网对议题内含的矛盾的激化。而它的很多议题不适合在国内的语境上无法找到对应物,所以目前的处理首先是不对它的语境做太多的本土化处理,还让它发生在德国,让我们以中国人的外来视角去审视这些问题。其次,为了让中国观众对这个剧本所涉及的一些话题有更大的感触,我们着重突出了剧本里面类似于刻板印象这样的话题,这些国内也有的问题,然后把整个剧本呈现的重点放在人和互联网的关系之上。一亿亿亿字节人生
1yottabyteleben编剧:奥利维亚·文策尔(德)翻译:王雨宽导演:王光皓戏剧构作:莫子塔演员:李紫涵、王安邦鸣谢:S·菲舍尔出版社的版权许可受困于一个宾馆房间内,爱凹造型小仙女陷入了意义过剩的旋涡,她沉迷于网络交流中似乎别无选择、但相互并置的各色文本及图像中。在和网络喷子、醉汉、真实名人及虚假朋友的交流中,数字交往的荒诞性越发尖锐。同时,小仙女边缘化的审视及其严肃的质问也在精准地展开:在网络空间中,不断抬升的眼球经济的逻辑之下,社会阶层及社会排除机制如何延续自身?在密集的、依托截图而存在的文本表层,网络空间中刻板印象的书写逼近她的身躯,使她辗转难眠,也将刷新她的线下生活。(乔伊·克里斯汀·卡鲁,剧本市场评审委员会,戏剧构作与戏剧学者)剧作家文策尔的文字以截图方式精准“定格”了碎片化、大体量的资讯和信息在眼球经济的导向下借助不断扩张的互联网发展一步步侵入现实世界的状态;导演王光皓希望在剧场中构建一个介于真实与虚拟之间的开放观演空间,将观众带入互联网与现实世界的缝隙,见证和体验“爱凹造型小仙女”的人生,同时,也直面自己的选择。通由此种解析和呈现路径,导演希望讨论人类在互联网时代的生存状况,探讨、反思互联网中荒诞的观看和互动逻辑,检视现实世界在互联网介入后的异化过程,并借此发问:我们如何应对在互联网世界中的精神流浪,又如何在这样的互联网时代与自我和解。“剧本市场计划”呈现一亿亿亿字节人生1yottabytelebenSavetheDate!时间:年10月24日,19:30;10月25日,15:30地点:中间剧场